CONSCIENCIA - 1era Década del Siglo XXI - Arte Contemporaneo Cruceño

Proyecto: CONSCIENCIA, 1era Decada del Siglo XXI, Arte Contemporaneo Cruceño
MUSEO DE ARTE COTEMPORANEO - Santa Cruz de la Sierra-
2011

Objetivos:
• Revisar la producción artística de la primera década del siglo.
• Socializar dichas obras logrando preservar, promocionar, y
difundir el arte cruceño.
• Cultivar públicos, informar, transmitir al ciudadano las ideas,
conceptos e inspiraciones de los artistas cruceños.

Tema Curatorial:

CONSCIENCIA

La palabra consciencia viene del término latino conscientia y es definido como el “conocimiento inmediato que el sujeto tiene de sí mismo, de sus actos y reflexiones”, y como la “capacidad de los seres humanos de verse y reconocerse a sí mismos y de juzgar sobre esa visión y reconocimiento”.

Por otra parte, en el mismo diccionario, la palabra conciencia, que deriva de la misma palabra latina conscientia, se define como la “propiedad del espíritu humano de reconocerse en sus atributos esenciales y en todas las modificaciones que en sí mismo experimenta”, y también como el “conocimiento interior del bien y del mal”

En ambos casos encontramos una alusión al autoconocimiento, a algo que sucede al darse cuenta de algo que ocurre en el interior de uno mismo.

Artistas Invitados:

Alfredo Mûller
Alfredo Román
Carmen Villazón
Callaú Nadia
Ciro Paz
Colectivo LINEA 29
Ejti Stih
Julio González
MarceloCallaú María Ángela Torrico
Marcela Rivera
Oscar Barbery
Sergio Antelo
Roberto Unterladstatter
Raquel Schwartz
Roberto Valcárcel
Valía Carvalho
Yamir Johanson

Curador:
Eduardo Ribera Salvatierra


OBRAS :

Raquel Schwartz -AlfredoRoman - Sin Titilo - 2005

Jamir Johanson - Fabulosa - 2009





Sergio Antelo - Ego - 2004





Roberto Vañcárcel - Sin Titulo - 2011





Roberto Valcárcel - Tristeza - 2008

Raquel Schawrtz - Iluciones 5 - 2005

Oscar Barbery - El Patio - 2009

Maria Angela Torrico - KOLORI MANI - 2011

Julio González - El Triunfo de lo Inesperado - 2009

Ejti Stih -Concejo -2010 - Te con Nuflo - 2010

Ciro Paz - Sin Titulo - 2005

Alfredo Román - Cambio Cocaina por Azucar/Serie Proceso de Cambio - 2011

Alfredo Muller - La Inmaculada Concepción - 2010

Nadia Callaú - Somos - 2005

Marcelo Callaú - Sexo - 2001

Roberto Unterladstater - No Hay Mal Que Dure 200 Años - 2010

Marcela Rivera - Sin título - 2009

MUSEO DE ARTE CONTEMPORANEO -Santa Cruz de la Sierra-

SIMBIOSIS

Proyecto: SIMBIOSIS
Curaduría: Eduardo Ribera Salvatierra
HOMENAJE A HERMINIO PEDRAZA

Centro Cultural Simón I Patiño Santa Cruz.
2010

CRITICA:

Un buen título para una muestra que propone nuevas miradas al arte. Rescata y resalta el trabajo de uno de los artistas cruceños más destacados del siglo XX: Herminio Pedraza, con el aporte de otro talentoso artista que pertenece al siglo XXI Eduardo Ribera, conocido como Blue Box, quien organiza esta muestra en el Centro Simón I. Patiño de Santa Cruz de la Sierra.
La exposición surge de una experiencia personal, un recuerdo que persiste en Eduardo; Cuando era niño, mientras hacía tareas en el despacho de su padre, veía colgada en la pared, una enorme pintura, muy colorida, en la que unos bueyes tiran de un arado en el campo; el paisaje rural se funde con un paisaje urbano que representa a la ciudad de Santa Cruz. Esta obra de Pedraza titula “Simbiosis” (Óleo sobre lienzo 210cm x 110cm, año1982).
Indudablemente, Simbiosis, se trata también de conexiones subyacentes entre seres sensibles de épocas distintas, que se ponen en evidencia en una exposición que reúne casi veinte cuadros de Pedraza, algunos de ellos antes nunca expuestos y una sola fotografía de Ribera que pese a la distancia temporal y diferencia en la técnica logra que surja una relación que se hace evidente al ver reunidas las obras de ambos y que podemos percibir en la calidad ( como cualidad inherente a una obra de arte visual).
De alguna manera Ribera nos hace sentir que existe la apropiación de una estética, reconocible en un artista como Pedraza, que imprimió un estilo en el arte nacional y por otro lado plasma la admiración que tiene hacia este legado, que al tomarlo como referencia, le proporciona a estas pinturas un baño de frescura.
Situaciones similares se dieron a conocer a lo largo de la historia del arte y para ilustrar el ejemplo, recordemos que Vincent Van Gogh, el genial pintor holandés del siglo XIX quien logró un característico estilo impresionista, se inspiró en las pinturas que Jean Francois Millet realizó 30 años antes; obras como “La forrajera”, “Un sembrador”, “El leñador” o “La siesta”, con gran similitud en temas y composición. Van Gogh reconocía con satisfacción que Millet era su guía y consejero. Hoy sin duda es él y no Millet quien goza de mayor prestigio y reconocimiento.
Nunca se sabe, pero la sensibilidad, la obsesión y el trabajo sin tregua, juntas, son generalmente buenas recetas para trascender.
En todo caso, es recomendable no dejar pasar esta muestra que denota el cuidado y respeto con que fue realizada; con un catálogo digno como necesario que complementa y registra la exposición que ofrece una buena selección de obras, salvo “La última cena”, “El limosnero” y “Sin título 2006” que no merecen ser tomadas en cuenta en esta selección.

Cecilia Bayá Botti
Curadora de Arte Contemporáneo

Proyecto : SANTA CRUZ CIUDAD Y SÍMBOLO

2010

Taller Fitográfico: Fotografías Digital /Cámara Réflex

Consultoria: CAINCO y FIE

CAINCO y FIE en el marco de la celebración del Bicentenario del departamento de Santa Cruz de la Sierra, invitó a jóvenes estudiantes a participar en el II Taller de Fotografía, en esta ocasión con la temática “Ciudad y Símbolo”.

Los participantes cámara en mano recorrieron los diferentes anillos de la ciudad registrando fotográficamente los símbolos que recuerdan la historia y evolución de la ciudad más pujante y progresista de Bolivia.

CAINCO expo I

Los procesos de identidad cultural radican en una identidad simbólica, se diría que es la pertenencia a unas prácticas culturales determinadas las que garantizan tal identidad, por lo tanto si tenemos espacios de comunicabilidad es en la comunidad en la que se tienen que garantizar esos espacios, es así como la sociabilidad propia del hombre tiene que estar garantizada por un espacio comunicacional que puede ser el lugar que lo une a otros, que lo concentra para protegerse y para integrarse y además que en el plano simbólico le permite saber a qué o a quienes pertenece. Por las prácticas simbólicas inherentes a todo proceso comunicacional se garantiza la adscripción a una unidad simbólica que lo trasciende: la cultura.

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